Vì sao ending của *The Flowers of Evil*, “Hana -a last flower-”, nghe điên đến vậy? — thiết kế “bẻ gãy” giọng nói đã có từ năm 2001, và cuối cùng lại là “nước”

Cảnh báo tiết lộ nội dung. Bài viết bàn về The Flowers of Evil và “Hana -a last flower-”.

Chia sẻ bài viết này

Chia sẻ bài viết này

Quảng cáo
Quảng cáo

Cảnh báo tiết lộ nội dung. Bài viết bàn về The Flowers of Evil và “Hana -a last flower-”. Không chép dài lời bài hát, chỉ tóm tắt diễn tiến và biểu tượng.

1. Bài này có bị cố tình làm cho điên để hợp anime không?

Sự thật buồn cười nhất là:

Không. Gần như ngay từ đầu nó đã như vậy.

ASA-CHANG & Junray phát hành bản “Hana” gốc năm 2001, sớm hơn anime 2013 đến 12 năm. Giọng nói bị cắt vụn, khoảng dừng phi tự nhiên, câu chữ đột ngột khởi động lại, và sự xung đột giữa hình ảnh dịu dàng của một bông hoa với âm thanh bất an đều đã có trong bản gốc.[1]

Shuzo Oshimi rất gắn bó với ca khúc này. Ông đưa CD cho đạo diễn Hiroshi Nagahama như một ví dụ về cảm giác mà mình muốn ở ending. Nagahama đề nghị dùng luôn ca khúc thật, và ASA-CHANG đã tự phối lại cho anime thành “Hana -a last flower-”.[2]

Phản ứng đầu tiên thường là:

“Đội anime đã làm cái gì với ending thế này?”

Rồi nghe bản 2001 xong thì thành:

“À. Không phải đội anime bắt đầu. Nó đã bị ám sẵn rồi.”

2. Vì sao là giọng người nhưng lại không nghe như người đang nói?

Vì sự kỳ lạ này được thiết kế.

ASA-CHANG là nghệ sĩ bộ gõ. Ông nói rằng âm nhạc cổ điển Ấn Độ, nơi nhịp trống có thể được truyền qua các âm tiết phát bằng miệng, là một trong những xuất phát điểm quan trọng của “Hana”.[1]

Đảo ngược ý tưởng đó: không chỉ dùng từ để mô tả trống, mà coi chính từ ngữ như nhạc cụ gõ.

Tiếng Nhật dễ cắt thành những đơn vị âm ngắn. ASA-CHANG từng giải thích rằng ông tạo những bản thiết kế âm thanh giống cuộn giấy, rồi cắt giọng và đặt từng mảnh vào đúng vị trí đã định.[3]

Ở một cuộc phỏng vấn khác, ông nói các nhịp cắt bất thường không nhằm kỳ quặc cho vui. Chúng muốn biến thành âm thanh trạng thái con người suy nghĩ rồi khựng lại, ngập ngừng, không nói được, hoặc đầu óc đã chạy trước nhưng miệng còn đứng yên.[4]

Đó là lý do nó đáng sợ.

Tiếng ồn thuần túy còn dễ xếp loại. “Hana” thì không:

  • rõ ràng là giọng người;
  • hiểu được ngôn ngữ;
  • nhưng hơi thở và khoảng dừng không phải nhịp hội thoại tự nhiên.

Nó trở thành giọng người nhưng không vận hành theo thời gian của con người.

Không phải cơn điên bột phát.

Là cơn điên được đặt bằng thước.

3. Lời bài hát có phải chuyện kinh dị về người nhìn thấy bông hoa không thể tồn tại rồi phát điên?

Nếu chỉ nghe âm thanh, cách hiểu đó rất tự nhiên.

Một bông hoa không nên tồn tại xuất hiện. Mọi người phủ nhận nó. Nhưng nó vẫn ở đó. Nghe hệt mở đầu của một truyện kinh dị siêu nhiên.[5]

Nhưng khi theo toàn bộ lời bài hát, trung tâm cảm xúc dường như là bông hoa bị phủ nhận sự tồn tại, bị gió và bóng tối làm tổn thương, chứ không phải người phát điên khi nhìn thấy nó.

Nói đơn giản:

  1. Có một bông hoa chưa ai từng thấy.
  2. Thế giới nói thứ như vậy không thể tồn tại.
  3. Nó vẫn ở đó.
  4. Nó sợ gió, bị thương và khóc trong bóng tối.
  5. Một tiếng nói bên ngoài muốn trao cho nó “ánh sáng thật”.
  6. Cuối cùng, hoa xin nước chứ không xin ánh sáng.[5]

Vì vậy cách đọc kinh dị không sai. Nhưng nỗi kinh dị sâu hơn có thể là:

một thứ thực sự tồn tại, trong khi thế giới cứ khăng khăng rằng nó không được phép tồn tại.

4. “Bông hoa” tượng trưng cho điều gì?

Không có một đáp án chính thức duy nhất.

ASA-CHANG từng nói người nghe có thể tưởng tượng một bông hoa thật, một người đẹp, người mình yêu, thậm chí một thứ đáng sợ. Ông quan tâm đến việc âm nhạc gợi ra những hình ảnh khác nhau trong mỗi người hơn là ép một lời giải duy nhất.[3]

Vì thế bông hoa có thể là:

  • người bị cô lập vì bắt nạt;
  • người cảm nhận thế giới khác số đông;
  • ham muốn hay cảm xúc mà chính mình cũng khó chấp nhận;
  • một phần bản thân bị phủ nhận là “không bình thường”;
  • con người mình chưa thể giải thích với ai.

Người bị bắt nạt là ví dụ dễ hiểu, nhưng không phải duy nhất.

Ý rộng hơn là:

một thứ vẫn thực sự tồn tại dù mọi người đều nói: “Cái đó sai. Nó không nên có ở đây.”

5. “Ánh sáng” và “nước” khác nhau thế nào?

Đây là điểm nối mạnh nhất với The Flowers of Evil.

Oshimi nói ông cảm nhận trong ca khúc tuyệt vọng, buông xuôi, phủ định và hy vọng ở phía sau, đúng với điều ông muốn theo đuổi trong manga. Ông cũng nói mình vẽ tác phẩm trong khi tìm hiểu “nước” ở cuối bài hát thực sự là gì.[6]

Một cách đọc đơn giản là:

Ánh sáng = lý tưởng từ bên ngoài: “Nếu trở thành như thế, cuối cùng bạn sẽ đúng và được cứu.”

Nước = nền tảng mà con người đã tồn tại ở đây thực sự cần để tiếp tục sống.

Ánh sáng ở xa. Đuổi theo nó dễ khiến ta muốn thay thế con người hiện tại.

Nước được tưới cho bông hoa đang ở đây. Nó không yêu cầu đổi hoa thành giống khác.

Nói theo cách của con người:

trước khi bảo ai đó hãy vui hơn, bình thường hơn, lý tưởng hơn, hãy hỏi con người đang ở đây cần gì để có thể sống tiếp.

6. Vì sao ca khúc khớp với The Flowers of Evil đến vậy?

Kasuga và Nakamura liên tục cố trốn khỏi con người hiện tại của mình.

Kasuga muốn một bản thân trong sạch và đặc biệt. Nakamura muốn phá thế giới “bình thường” và đi sang “phía bên kia”. Hướng đi có vẻ trái ngược nhưng cấu trúc giống nhau:

Con người hiện tại này không đủ. Ở nơi khác tôi sẽ trở thành con người thật.

Điều đó rất giống “ánh sáng” ở xa.

Nhưng “Hana” kết thúc bằng cách từ chối sự cứu rỗi lớn lao và đòi điều giúp bông hoa đang tồn tại tiếp tục sống.

Vì thế nó khớp với chuyển động về sau của manga: rời khỏi phá hủy thuần túy để hỏi làm sao sống tiếp khi vẫn mang quá khứ.[6]

7. Vì sao nó vừa đáng sợ vừa giống một bài hát cứu rỗi?

ASA-CHANG nói ông không tạo “Hana” chỉ để gây sợ. Với ông, âm nhạc có thể chạm tới tang tóc, sợ hãi, đau đớn và những trạng thái không vui khác.[1]

Vì vậy bài hát có thể vừa đáng sợ vừa đẹp, tuyệt vọng nhưng vẫn yêu cầu điều kiện để sống.

Nó không nói rằng hãy chuyển bông hoa sang một thế giới sáng hơn là xong.

Cũng không nói rằng bông hoa tối tăm là sai và phải nhổ đi.

Trước hết hãy thừa nhận bông hoa đã mọc ở đây. Sau đó hỏi nó cần gì để sống.

Nếu chưa biết bản gốc, ending trông như một lời nguyền do đội anime tạo ra năm 2013.

Sau khi nghe bản 2001, câu đùa đổi hẳn:

Lời nguyền đã hoàn thành từ lâu. Chỉ là cuối cùng nó xin nước.


  1. Real Sound (2022-04-06), 「ASA-CHANGが語る、20年聴き継がれる『花』に込めた思い」 — 原曲が2001年発表、2013年版がアニメ用リメイク、インド古典音楽・日本語・音楽観に関するASA-CHANG本人の説明。 realsound.jp
  2. CINRA (2013-05-22), 「アニメシーンを逆走する『惡の華』 しのさきあさこ×長濱博史対談」 — 押見が「花」のCDを渡し、長濱がそのまま使うことを提案、ASA-CHANGがリアレンジした経緯。 cinra.net
  3. Rooftop (2009-06-01), 「ASA-CHANG&巡礼 インタビュー」 — 音の設計図、声のカットアップ、聴き手ごとの映像・解釈に関する本人説明。 rooftop1976.com
  4. SHIFT (2004-02-04), 「ASA-CHANG&巡礼 feat. 小泉今日子」 — 不規則な声の切断を、思考の停止・進行・言いよどみなどの感情の揺れとして音像化するという説明。 shift.jp.org
  5. 歌ネット, ASA-CHANG&巡礼「花 -a last flower-」歌詞ページ — 歌詞構造確認用。本文では長文引用せず要約のみ。 uta-net.com
  6. BARKS (2013), 「『惡の花譜』リリース記念 『惡の華』原作者の押見修造が全曲試聴&各曲へコメント発表」 — 押見による絶望・希望と「水」へのコメント。 barks.jp

Chia sẻ bài viết này

Quảng cáo

Tìm bài viết khác

Tất cả bài viết

Mendoi-chan

Tác giả

Mendoi-chan

Biến những vướng mắc trong công việc và đời sống hằng ngày thành cấu trúc rõ ràng và bước tiếp theo thực tế.

Giới thiệu
Quảng cáo

Bài viết mới

  1. 1Ngủ 18 tiếng trong một ngày có phải là ngủ bù để hồi phục? Cách hiểu giấc ngủ rất dài và những thay đổi trong giấc mơ
  2. 2Có thật phải xin lỗi vì “chưa cho bố mẹ có cháu” không? Đôi khi người con trưởng thành về nhà ăn một bữa cùng bố mẹ đã là điều có ý nghĩa
  3. 3Ngày một VTuber 40 tuổi biến thành “nhà văn hóa số”: tuổi tác không nhất thiết giết chết nhu cầu — đôi khi nó chỉ đổi hình dạng của nhu cầu
  4. 4Giao việc phát triển cấp senior cho AI từ điện thoại — và việc chuyển nhà còn xong trước
  5. 5Khoảng một tuần để biến tự động hóa bài viết AI thành “nhà máy tự vận hành”: một cú đấm Ultra, Level 6 và vì sao chưa cần vội lên Level 7

Có thể bạn quan tâm

Quảng cáo